Англиковская Оксана

Искусство — всегда работа над собой. Настоящая, искренняя живопись немыслима без внутренних переживаний и последующей трансформации личности. По мере увеличения красочного слоя душа творца неминуемо истончается. Восстановить душевные силы — дело времени. Спрогнозировать же качественные изменения внутреннего мира художника — задача нереальная. Ян Викторс, Артюр Рембо, Дорин Флетчер, Бела Тарр и тысячи иных талантливых творцов в какой-то момент решили, что сказали всё. Кому-то из них позже довелось вернуться в мир искусства, но уже совсем другими личностями. Носителями совсем других идей и умонастроений. А вот Илья Ефимович Репин не сумел уйти вовремя. К середине 1890-х он драматически переродился в поклонника формы в ущерб содержанию. Выставки французских импрессионистов ругал «домами умалишённых». Василий Перов, Павел Федотов, Василий Верещагин (а заодно и Николай Гоголь) получили от него звание «варваров». А русская школа живописи — титул «отсталой»... Ранние работы Уильяма Тёрнера —

Ян Вермеер Делфтский (1632–1675), один из главных мастеров Золотого века голландской живописи, оставил после себя всего около 34–36 картин, достоверно приписываемых ему. Несмотря на столь скромное наследие, его работы отличаются исключительной художественной завершённостью и цельностью. Примечательно, что в большинстве его произведений центральной фигурой является женщина — не аллегория или мифологический персонаж, а обычная голландка XVII века в тишине домашнего пространства. Женщина у Вермеера - это не второстепенный персонаж. Они составляют саму суть его живописного мира. Женщина у окна, пишущая письмо, наливающая воду, играющая на музыкальном инструменте, смотрящая в зеркало... Такой приоритет женских героинь был относительно редким явлением в мужской живописи XVII века, особенно в Голландии, где жанровая живопись чаще представляла сцены с яркими, внешне выразительными сюжетами. У Вермеера — наоборот: вся драма разворачивается внутри, а героиня — всегда носительница глубокой внутр