Предыдущая публикация
Фильтр
Сегодня на Троекуровском кладбище состоялось торжественное открытие памятника народной артистке РФ Ирине Мирошниченко.
Создателем памятника выступил народный художник России, скульптор Салават Щербаков, а автором идеи стала архитектор и дизайнер Татьяна Боронина.
Автор решила увековечить главное дело жизни Ирины Мирошниченко – служению театру, в котором она работала более полувека.
На церемонии открытия памятника присутствовали друзья и коллеги, среди них: Константин Хабенский, Игорь Золотовицкий, Павел Ващилин и другие.
Константин Хабенский, художественный руководитель - директор МХТ имени А.П. Чехова, поделился: «Я вспоминаю тот юбилей, который Ирина Петровна устроила, это была яркая д
Создателем памятника выступил народный художник России, скульптор Салават Щербаков, а автором идеи стала архитектор и дизайнер Татьяна Боронина.
Автор решила увековечить главное дело жизни Ирины Мирошниченко – служению театру, в котором она работала более полувека.
На церемонии открытия памятника присутствовали друзья и коллеги, среди них: Константин Хабенский, Игорь Золотовицкий, Павел Ващилин и другие.
Константин Хабенский, художественный руководитель - директор МХТ имени А.П. Чехова, поделился: «Я вспоминаю тот юбилей, который Ирина Петровна устроила, это была яркая д
#заглядывая_за_кулисы
Ставил Константин Сергеевич один из наших знаменитых спектаклей — «Синюю птицу» Метерлинка. На одной из первых генеральных репетиций, когда я был позван критиковать (так же, как я звал Станиславского на первые генеральные моих постановок), я набросился на художника: «У него нельзя даже отличить сосну от тополя», — сказал я. Станиславский хотел заступиться за художника: «А кто видел сосну? Чтоб ее увидать, надо ехать на юг Италии».
— Милый Константин Сергеевич. Да ваша дача, где вы проводили летние месяцы юности и детства, стоит в сосновой роще.
— Неужели? — Он был очень удивлен этим открытием.
/Вл. И. Немирович-Данченко, «Рождение театра».
Ставил Константин Сергеевич один из наших знаменитых спектаклей — «Синюю птицу» Метерлинка. На одной из первых генеральных репетиций, когда я был позван критиковать (так же, как я звал Станиславского на первые генеральные моих постановок), я набросился на художника: «У него нельзя даже отличить сосну от тополя», — сказал я. Станиславский хотел заступиться за художника: «А кто видел сосну? Чтоб ее увидать, надо ехать на юг Италии».
— Милый Константин Сергеевич. Да ваша дача, где вы проводили летние месяцы юности и детства, стоит в сосновой роще.
— Неужели? — Он был очень удивлен этим открытием.
/Вл. И. Немирович-Данченко, «Рождение театра».
2 ноября в Доме-музее К.С. Станиславского состоялась творческая встреча с семьей Князевых: актером Евгением Князевым, театроведом Еленой Дунаевой и режиссером Асей Князевой. Событие прошло в рамках образовательного проекта «Мастерская» VIII Фестиваля «Уроки режиссуры»
Фестиваль проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
На встрече речь шла о главной теме, которой посвящена образовательная программа этого года – о театре-доме, театре-семье. Каждый из гостей рассказал о своей профессии; вспоминали Константина Станиславского, Всеволода Мейерхольда, Михаила Чехова, Леопольда Сулержицкого и, конечно, Евгения Вахтангова – ведь именно вахтанговской школе они принадлежат и и
Фестиваль проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
На встрече речь шла о главной теме, которой посвящена образовательная программа этого года – о театре-доме, театре-семье. Каждый из гостей рассказал о своей профессии; вспоминали Константина Станиславского, Всеволода Мейерхольда, Михаила Чехова, Леопольда Сулержицкого и, конечно, Евгения Вахтангова – ведь именно вахтанговской школе они принадлежат и и
#театр_в_терминах
Типаж
Комплекс психофизических данных актера, обладающего природной социальной характерностью.
Термин возник в практике советского кино 1920 – 1930-х гг.
По определению С. М. Эйзенштейна, типаж — это «натурально-выразительный» актер, «социально-биологический иероглиф». К типажу в качестве человеческого образа-знака обращались Эйзенштейн, В. И. Пудовкин и др. режиссеры. Опыт советского кино, связанный с типажом, вошел в культуру мирового кинематографа и получил дальнейшее развитие.
Ориентация на типаж была характерна для любительского агитационного театра 1920 – 1930-х гг. (лозунг рабочих театров: «Только рабочий может играть рабочего»), для ТРАМов. Термины «типаж», «т
Типаж
Комплекс психофизических данных актера, обладающего природной социальной характерностью.
Термин возник в практике советского кино 1920 – 1930-х гг.
По определению С. М. Эйзенштейна, типаж — это «натурально-выразительный» актер, «социально-биологический иероглиф». К типажу в качестве человеческого образа-знака обращались Эйзенштейн, В. И. Пудовкин и др. режиссеры. Опыт советского кино, связанный с типажом, вошел в культуру мирового кинематографа и получил дальнейшее развитие.
Ориентация на типаж была характерна для любительского агитационного театра 1920 – 1930-х гг. (лозунг рабочих театров: «Только рабочий может играть рабочего»), для ТРАМов. Термины «типаж», «т
Когда начинаешь осуществлять мечту впервые, — это тот момент, когда неуловимый дух встречается с грубой и неуловимой материей. Будьте осторожны: вторая забьет первый. Надо припускать материю к духу осторожно, иначе материя победит и явится штамп. Надо начать с шепота. Как можно меньше жеста. Как можно больше задач.
Штамп — нормальная вещь, как ложь рядом с правдой, как зло рядом с добром. Поэтому штампы все новые и новые должны рождаться, а актер всегда и непрерывно должен выдергивать их, как сорную траву, заглушающую розу. Это уничтожение штампов — одна из важных сторон актерской техники.
/ Станиславский К. С., Дневники. Записные книжки. Заметки
Штамп — нормальная вещь, как ложь рядом с правдой, как зло рядом с добром. Поэтому штампы все новые и новые должны рождаться, а актер всегда и непрерывно должен выдергивать их, как сорную траву, заглушающую розу. Это уничтожение штампов — одна из важных сторон актерской техники.
/ Станиславский К. С., Дневники. Записные книжки. Заметки
11 ноября 1868 г. родилась актриса Маргарита Георгиевна Савицкая, одна из основателей Московского Художественного театра.
Савицкая поступила в труппу в 1898 г.
Знакомясь с нею, К.С. Станиславский писал: «Восхитительная… Выйдет толк». «Пришел в восторг от ее голоса и темперамента».
При распределении ролей в «Царе Федоре Иоанновиче» он, однако, усомнился: «Об Ирине думал и говорил много… Савицкая? — Нет, ей скорее играть Бориса или Грозного. Это силища, мало женщины».
Царицу Ирину она все же сыграла — по-своему. Она не искала той покоряющей женственной манкости, которая пленяла в царице — Книппер, — находила силу любви-смирения, иноческую мудрость и печаль; ее Ирина угадывала и чтила свято
Савицкая поступила в труппу в 1898 г.
Знакомясь с нею, К.С. Станиславский писал: «Восхитительная… Выйдет толк». «Пришел в восторг от ее голоса и темперамента».
При распределении ролей в «Царе Федоре Иоанновиче» он, однако, усомнился: «Об Ирине думал и говорил много… Савицкая? — Нет, ей скорее играть Бориса или Грозного. Это силища, мало женщины».
Царицу Ирину она все же сыграла — по-своему. Она не искала той покоряющей женственной манкости, которая пленяла в царице — Книппер, — находила силу любви-смирения, иноческую мудрость и печаль; ее Ирина угадывала и чтила свято
#письмо_недели
И. И. ЛЕВИТАН — ЧЕХОВУ
8 января 1899 г. Москва
Только что вернулся из театра, где давали «Чайку». Не имея возможности накануне взять билет — но зная, как мое сердце поведет себя, — я являлся в театр незадолго до спектакля и несколько раз не заставал ни одного места. Вчера решил во что бы то ни стало посмотреть «Чайку» и добыл у барышника за двойную цену кресло. Вероятно, тебе писали, как идет и поставлена твоя пьеса. Скажу одно: я только ее понял теперь. В чтении она была не особенно глубока для меня. Здесь же, отлично, тщательно срепетованная, любовно поставленная, обработанная до мельчайших подробностей, она производит дивное впечатление. Как бы тебе сказать, я не совсем
И. И. ЛЕВИТАН — ЧЕХОВУ
8 января 1899 г. Москва
Только что вернулся из театра, где давали «Чайку». Не имея возможности накануне взять билет — но зная, как мое сердце поведет себя, — я являлся в театр незадолго до спектакля и несколько раз не заставал ни одного места. Вчера решил во что бы то ни стало посмотреть «Чайку» и добыл у барышника за двойную цену кресло. Вероятно, тебе писали, как идет и поставлена твоя пьеса. Скажу одно: я только ее понял теперь. В чтении она была не особенно глубока для меня. Здесь же, отлично, тщательно срепетованная, любовно поставленная, обработанная до мельчайших подробностей, она производит дивное впечатление. Как бы тебе сказать, я не совсем
🎬 Дом-музей Станиславского в центре Москвы
Дом в Леонтьевском переулке стал последним для Константина Станиславского — здесь режиссер жил и творил последние 17 лет своей жизни. В особняке можно прочувствовать атмосферу творчества великого человека и посмотреть, как он жил.
📍Леонтьевский пер., 6, стр. 1
Дом в Леонтьевском переулке стал последним для Константина Станиславского — здесь режиссер жил и творил последние 17 лет своей жизни. В особняке можно прочувствовать атмосферу творчества великого человека и посмотреть, как он жил.
📍Леонтьевский пер., 6, стр. 1
загрузка
Показать ещёЛевая колонка
О группе
Музей главного театра страны.
У нас вы найдете всё, что составляет историю театральной жизни: макеты, живопись, костюмы, программки, различный реквизит, личные вещи и если вы хотите узнать секреты создания великих мхатовских постановок – приходите в Музей МХАТ
Наши площадки:
Постоянная экспозиция (Камергерский переулок, дом 3),
Дом-музей К.С. Станиславского
(Леонтьевский пер., 6),
Музей-квартира Вл.И. Немировича-Данченко (Глинищевский пер., 5/7, кв. 52). Закрыта на реставрацию
- Камергерский пер., 3а, Москва
Скрыть информацию
Фото из альбомов
Ссылки на группу
9 640 участников